Дай пять: Анна Мохова
Дизайнер и художник, создатель бренда Hand&Eye.
17 July 2015 года
В рубрике «Дай пять» tutdesign предлагает дизайнерам, художникам и фотографам, которые уже добились успехов в своей профессии, выкладывать 5 разных фотографий предметов, событий в жизни, художественных проектов, мест или людей, каким-либо образом повлиявших на них. Это своего рода интервью, которое с помощью языка изображений, поможет узнать наших героев подробнее.
Анна Мохова, дизайнер и художник, выпускница Chelsea College of Arts. Преподает в Британской высшей школе дизайна, развивает бренд дизайнерских предметов Hand&Eye и занимается исследовательской деятельностью.
-1-
The Eyes of the Skin
Чтение на иностранном языке это немного утомительное занятие, но знания, которые можно получить, прекрасны, и, что мне нравится, зависят от контекста, в котором находится читающий. The Eyes of the Skin авторства Юхани Паласмаа я прочитала во время учебы и много раз возвращалась к ней, ища новые интерпретации. Этот опыт позволил мне осознать интерес к проектированию с учетом сенсорного восприятия пространства и предметной среды. Многие прочитанные позже книги не очень широко известных, но сфокусированных на своем интересе людей, оказались важны для понимания особенностей процесса проектирования и его оценки.
-2-
Собор Святого Петра в Ватикане
Место силы. Для меня осознание опыта посещения купольной конструкции было главным толчком для понимания и развития темы магистерской диссертации: я нашла определенный конфликт как раз межу чувственным восприятием этого пространства и его визуальной ценностью. Вообще, фрески эпохи ренессанса и все, что связано с перспективой и изобретением механизмов формирования изображений пространства — моя слабость. Я сделала эту фотографию во время первого посещения собора, и всю оставшуюся поездку в Рим мне снились странные сны.
-3-
Chelsea College of Arts
Переезд — лучший способ открыть себя заново. Я прожила в Лондоне три года, и этот опыт, а также учеба в Chelsea College, были переломными. Настолько, что я сейчас еще не собралась обратно в какую-то ясную форму и занимаюсь всем, что мне интересно: организацией событий, созданием украшений для Hand&Eye, а следующий год планирую посвятить больше исследовательской работе. На фотографии запечатлен процесс застывания отлитого воска в мастерской колледжа.
-4-
Британка
Преподавание — отличный шанс встретить классных людей и вырасти в профессиональном плане. Весь прошлый год мы часто обедали с моим коллегой Томом Миллсом обсуждали жизнь, идеи, дизайн. А еще Том научил меня своим примером получать радость от еды, после чего у меня появился ланчбокс для обеда: я научилась готовить разновидностей пять карри от ямайского до тайского! Ну и общение со студентами — огонь. Теперь я вообще ничего не боюсь (в плане креативного процесса, конечно): ни новых материалов, ни экспериментов, ни ошибок, ведь многое можно развить и многому можно научиться, стоит только приложить усилие. На фото мы в «сердце» 3D Pathway курса Foundation in Art and Design: столярной мастерской.
-5-
University of the Arts Alumni in Russia
Самоорганизация — это самая свободная и безграничная в плане возможностей форма самореализации. Группа выпускников — сравнительно новое явление в моей жизни: я собрала участников всего полгода назад. Хотя мы объединены общим опытом обучения в контексте определенной традиции, мы делаем то, что нам интересно. Уже получилось провести несколько событий, и скоро будут новые независимые проекты, я очень этого жду. Вместе мы сила! На фотографии запечатлен момент сборки папки-каталога с работами участников арт-фестиваля UALARM.